ビジョン
本プロジェクトでは、身体教育と芸術教育の提供を通じて、ピアニストが生涯に渡ってクリエイティブな演奏を健やかに行える、文化的に豊かな社会の創造と持続可能性の実現に貢献することを目指しています。
アカデミープログラム
本プロジェクト初の取り組みとして、10代のピアニストを対象とした身体教育と芸術教育を包括的に提供するアカデミープログラムを2020年8月1日より展開します。音楽表現の高みを追求し、技術と精神両面の持続的向上につなげる包括的なピアノ教育プログラムは世界初の取り組みとなります。
アカデミープログラムでは演奏の熟達支援と故障予防のための研究・開発である「ダイナフォーミックス」で得られた知見を、サイエンスとテクノロジーによる身体教育プログラム「PEAC(Physical Education for Artist Curriculum)」として実装します。さらに、このPEACと芸術教育を組み合わせた包括的なプログラムを立ち上げることによって、指導の現場で明らかになった課題や解決法を体系的に整理、暗黙知の継承を可能とし、研究開発と教育のシームレスな循環の実現に取り組みます。
身体教育プログラム: 先端テクノロジーを活用した身体教育
「ダイナフォーミックス」と呼ばれる研究開発の成果を一気通貫に練習や指導に還元するプラットフォームのもと、テクノロジーを用いたスキルの評価に基づく感覚運動機能のトレーニングの推薦や熟達支援、指導、練習のサポート等を実施します。ダイナフォーミックスにおいて、ソニーCSLが開発した「Physical Education for Artist Curriculum (PEAC)」を活用し、高精度センシングシステムを用いた受講生の動きの癖や演奏中の姿勢、感覚運動機能などの認識を促します。また、科学研究の成果に基づく効率の良い暗譜の方法や不要な力みの回避方法などを指導します。これにより身体運動学や神経科学の知見に基づいて効率的かつ適切な身体の使い方や練習法を学ぶことを可能にします。
オーガナイザー・講師: 古屋晋一
大阪大学 基礎工学部卒業後、同大学大学院 人間科学研究科、医学系研究科を経て、博士(医学)を取得。ミネソタ大学 神経科学部、ハノーファー音楽演劇大学 音楽生理学・音楽家医学研究所にて勤務した後、上智大学 理工学部 准教授。同大学 音楽医科学研究センター センター長、ハノーファー音楽演劇大学 客員教授を兼務。京都市立芸術大学、東京音楽大学、エリザベト音楽大学にて非常勤講師。2017年4月よりソニーコンピュータサイエンス研究所リサーチャー。日本学術振興会 特別研究員および海外特別研究員。フンボルト財団ポストドクトラルフェロー。ドイツ研究振興会(DFG)ハイゼンベルグフェロー。文部科学省 卓越研究員。2020年にクラインフォーゲルバッハ賞を受賞。主なピアノ演奏歴に、KOBE国際音楽コンクール入賞、 Ernet Bloch音楽祭出演,兵庫県立美術館ソロリサイタルなど。
芸術教育プログラム: 国際水準の芸術教育
世界的ピアニスト ディーナ・ヨッフェ(Dina Yoffe)氏をミュージカル・ディレクターに迎えた国際水準の教育を国際舞台での経験豊富な6名のピアニストと共に提供します。演奏と指導の両面で長年にわたり国際的に高い評価を得ており、また各国で国際的に著名な演奏家を輩出してきた、ピアニストとしても指導者としても偉大なディーナ・ヨッフェ氏から直接学ぶ機会を通じて、10代のピアニストが音楽表現を磨く事を支援します。
ミュージカル・ディレクター: ディーナ・ヨッフェ
リガ(ラトビア)出身。チャイコフスキー記念国立モスクワ音楽院においてヴェラ・ゴルノスタエヴァに師事。シューマンおよびショパン国際ピアノコンクールで最上位を獲得。ヨーロッパをはじめ日本、アメリカ、イスラエルなど世界各地で演奏活動を行う。これまでにズービン・メータ指揮イスラエル・フィルハーモニー、ネヴィル・マリナー指揮NHK交響楽団など多くのオーケストラと協演。また室内楽にも積極的で、世界各地の音楽祭に参加しY. バシュメット、M. ヴァイマンなどの演奏家とも数多く共演している。現在はマラガ国際音楽フェスティバル芸術監督、リセウ音楽院(バルセロナ)特別教授、中央音楽学院(中国) 客員教授。また、国際ピアノコンクール審査委員も多数務める。日本ピアノ教育連盟名誉会員。2020年第18回ショパン国際ピアノコンクール審査員。
Students
一期生
安藤りこ、大滝知椰、山崎夢叶、木本侑希、嶋田愛子、米滿希咲来、鈴木凛、渡辺康太郎、松岡侑
二期生
大滝知椰、木田慎太郎、木本侑希、小山七世、鈴木凛、成田寛太郎、山内里桜菜、山崎夢叶、山下優里奈、渡辺康太郎
三期生
天野薫、岡部那由多、小林蒼太郎、桜庭花音、鈴木凛、中島結里愛、成田寛太郎、原田佐和子、室崎恵太朗、山下優里奈
※オーディションを経て選考
※次回のオーディション開催は未定です。
Staffs
ミュージカル・ディレクター: ディーナ・ヨッフェ
アシスタント講師: 尾崎有飛、鯛中卓也、西尾真実、松下寛子、吉岡由衣、吉武優
講師: 山本有宗(KAWAI Europe)
テクニカルサポート: 小笠原佑樹、奥貴紀、西岡勇人、平野雅人
オーガナイジングサポート:柏康二郎、黒宮香織、塩木ももこ、汐谷祥子
オーガナイザー: 古屋晋一(ソニーCSL)
協力: 株式会社 河合楽器製作所、国立研究開発法人科学技術振興機構(JST)
運営:一般社団法人NeuroPiano
https://www.neuropiano.org/
Contact
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Our vision
The goal of this project is to offer physical and arts education that will enable each pianist to offer performances of creativity and vitality over the course of lifetime, thereby contributing to the nurturing and sustainability of a culturally enriched society and musical expression.
Academy Program
The Project's first study forum is the Academy Program, beginning on August 1, 2020. Combining physical and arts education in the world’s first holistic piano study program for young musicians, the Academy Program will enable students to pursue excellence in musical expression and the sustainable development of skills as they pursue artistic maturity.
The Academy Program seeks to achieve a seamless integration of research and development with personal guidance by combining Physical Education for Artist Curriculum (PEAC) and Arts Education. PEAC is based on the results from the study on "Musical Dynaformics," a scientific framework for elucidating the mechanisms that underlie the acquisition and loss of high-level sensorimotor behaviors.
The Program systematically identifies issues that become clear during training and generates solutions to address each issue. In this way, challenges that would otherwise remain obscure are made clear to the student.
Physical Education Program: Study Transformed by Cutting-Edge Technologies
One key feature of the Physical Education Program is Musical Dynaformics. To support the mastery of technique and good practice, cutting-edge, high-precision sensing technologies are used to evaluate skills and generate recommendations for sensorimotor function training. Meanwhile the Physical Education for Artist Curriculum (PEAC), which draws on knowledge in the realms of kinesiology and neuroscience, guides students to an awareness of their movement habits and posture during a performance. This enables students to optimize the way they use their body, and to master practice methods efficiently and effectively.
Organizer: Shinichi Furuya
Shinichi Furuya has been a researcher at Sony CSL since April 2017. His previous positions included associate professor at Sophia University; the same university's Musical Skill and Injury Center Director; guest professor at the Institute for Music Physiology and Musician's Medicine at Hannover University of Music, Drama and Media; as well as lecturer at Kyoto City University of Arts, at Tokyo College of Music, and at Elisabeth University of Music. At Osaka University, Japan, he studied mechanical engineering (BSc), biomechanics and exercise physiology (MS), and motor neuroscience (PhD). He then worked as a postdoctoral fellow at Kansei Gakuin University (Japan), the University of Minnesota (USA), and Hannover University of Music, Drama and Media (Germany). He was a recipient of the Leading Initiative for Excellent Young Researchers (LEADER) award from Japan's Ministry of Education, Culture, Sports, Science and Technology (MEXT). He was awarded the Susanne Klein-Vogelbach-Prize for the Research of Human Movement 2019. He himself is a prize-winning pianist who has competed in a number of professional piano competitions in Japan.
Arts Education Program: A World-Class Education
The Arts Education Program offers a world-class education, featuring the globally renowned pianist Dina Yoffe as Musical Director and lessons from six highly accomplished pianists who perform internationally. Dina Yoffe is a master trainer who has won international acclaim over many years of performing and musical guidance. Her former students include top pianists on the global stage. Learning directly from Dina Yoffe will greatly accelerate the development of teen pianists as they explore their musical potential.
Musical Director: Dina Yoffe
Top prize-winner at the Schumann and Chopin International Piano Competitions. Participant at international music festivals in Europe, Japan, and the United States. Honorary member of the Japan Piano Teachers Association. Artistic Director of the Festival and Master Classes "Musical Summer" in Malaga (Spain). Originally from Riga (Latvia), Yoffe graduated from the Tchaikovsky Conservatory of Music in Moscow under the tutelage of Prof. Vera Gornostaeva, one of the most important proponents of the legendary Heinrich Neuhaus school. She has served as a judge in such international piano competitions as Hamamatsu (Japan), Chopin (Warsaw), and Liszt Competition (Weimar). Currently, she is Distinguished Professor at the Conservatory Liceu in Barcelona (Spain), Professor at the Talent Music Masters Academy in Brescia (Italy), and Visiting Professor at the Central Conservatory of Music (China). Her students have won national and international piano competitions. Many of them are teaching in music academies in the United States, Japan, and Europe.
Students
inaugural class (selected based on auditions*)
Riko Ando, Tomoya Otaki, Yuuto Yamazaki, Yuuki Kimoto, Aiko Shimada, Kisara Yonemitsu, Rin Suzuki, Kotaro Watanabe, Yuu Matsuoka
Staffs
Musical Director: Dina Yoffe
Assistant Lecturers: Yuhi Ozaki, Takuya Tainaka, Mami Nishio, Hiroko Matsushita, Yui Yoshioka, Masaru Yoshitake
Lecturer: Arimune Yamamoto (KAWAI Europe)
Technical Support: Takanori Oku, Hayato Nishioka, Masato Hirano (Sony CSL)
Operations: Aya Fujita (Sony CSL)
Organizer: Shinichi Furuya (Sony CSL)
Cooperation: Kawai Musical Instruments Manufacturing Co., Ltd., Japan Science and Technology Agency (JST)